“We zijn klein, maar het universum is dat niet.”
Eén blik op de cover van het eerste nummer en het was duidelijk dat Saga uniek was. Het samensmelten van fantasie en sci-fi zouden uitdagend genoeg zijn geweest in een omslagafbeelding, maar de borstvoeding van Alana herkende de unapologisch volwassen kwaliteiten die de personages hebben gedefinieerd en de serie die afgelopen zomer drie welverdiende Eisner Awards mee naar huis nam.
Het creatieve team van schrijver Brian K. Vaughan en kunstenaar Fiona Staples hebben een verhaal gemaakt van met sterren gekruiste geliefden, die moeite hebben om de oorlog tussen hun rassen achter te laten en een nieuw leven te smeden met hun dochter. Klinkt eenvoudig genoeg, maar de wereld waarin Baby Hazel wordt geboren, omvat lagen van complexe relaties en onderliggende gevaren, allemaal tot leven gebracht door niet -betwiste talenten van Staples. Ze geeft ons subtiele politieke onderbouwing met alleen gezichtsuitdrukkingen in het ene panel en een club-zwaaiend naakt enorm met extreem geproportioneerde geslachtsorganen in het andere.
Gedurende de serie houdt Hazel het allemaal echt terwijl ze vertelt uit een onbekend punt in de toekomst. Kleine details zoals handschrift voor haar “dialoog” dompelen de lezer onder in dit avontuur. Ze is een kind van gemengd ras, en de duidelijke presentatie van haar commentaren praat met de ernst van het lot van haar ouders en biedt een hoop voor de toekomst.
Het artistiek trekken door de fascinerende personages van Vaughan wordt meestal bereikt in de nasleep van actie. Staples duikt de lezer in de actie van de strijd met een gevoel van constante beweging, en ze duwt ons door karakterontwikkeling met behulp van introspectie die wordt bereikt door lichaamstaal en een onbeperkte bibliotheek van gezichtsuitdrukkingen.
Het geldt voor alle personages in het verhaal en ironisch genoeg werkt het ook wonderbaarlijk goed voor Prince Robot IV. Hij heeft een scherm voor een gezicht, maar het is een expressievak voor hem. Van de controversiële homo -erotische orale seksbeelden in nummer 12 die eerder in 2013 behoorlijk wat opschudding veroorzaakten naar de subtiele veranderingen van het scherm van licht tot donker, voelt de Android Prince. Zijn uitgave #17 openbaring, “omdat het tegenovergestelde van oorlog … is verdomd”, is een belangrijk keerpunt voor het personage, en het gebruik van slechts twee panelen die nietjes worden gebruikt, verandert subtiel de hoek van zijn hoofd terwijl het scherm van grijs naar een kleurrijke bloem verandert naar bereik het.
Niet wegschudden van grafische afbeeldingen van geweld en seks is een kenmerk voor deze volwassen stripverhaal. En hoewel sommigen de noodzaak van een volledige pagina-afbeelding van de ouders van Hazel die haar of de twee verschillende orgie-scènes bedenken, in twijfel kunnen trekken, heeft Staples de beelden nooit gratis verstrekt.
De reactie van Vaughan op Apple’s verbod op nummer #12 vatte hun vastberadenheid samen om hun verhaal op hun manier te vertellen: “Dit is een weerstand, vooral omdat ons boek heeft gekenmerkt wat ik in het verleden veel meer grafische beelden zou beschouwen, maar daar ga je. Fiona en ik konden altijd de betreffende afbeeldingen bewerken, maar alles wat we in het boek stoppen is er om ons verhaal te bevorderen, niet (alleen) om te shockeren of te stitueren, dus we veranderen niet shit. ”
En we zijn blij dat ze dat niet hebben gedaan.
De kunst van Fiona Staples is de ideale aanvulling op de woorden van Brian K. Vaughan, waardoor Saga een eersteklas samenwerking en een benchmark in moderne strips wordt die kwaliteit, medium-advancerende verhalen vertellen.